Denne historien dukket opprinnelig opp på Time.com.

I de fleste animerte Disney-filmer er det en sang som introduserer seerne til verden karakterene bor i. I Skjønnheten og udyret, & # x201C; Belle & # x201D; forteller om en fattig provinsby med stinkende fisk og foreldede bagetter. I Den lille havfrue, & # x201C; Under havet & # x201D; beskriver et havnested der krepsdyr og karpe er & # x201C; hengiven & # x2019; heltid for å flyte & # x2019;. & # x201D; Sann til form, Moana, Disneys nye animerte fortelling, på kino 23. november, har en sceneoppsett melodi, men på en eller annen måte føles innsatsen høyere. & # x201C; Vet hvem du er & # x201D; tar publikum med på en tur til Motunui, en fiktiv øy i Sør-Stillehavet hentet fra flere gamle polynesiske kulturer. Landsbyboerne synger av anlegget sitt i kurvvevning og fiske, gir advarsler om ikke å snuble på taro-røtter og telle deres mange bruksområder for kokosnøtt. Men utover bare detaljer om den lokale floraen, beskriver tekstene en Disney-film som kan være mer forankret i sin følelse av sted enn noen som har gått foran den.

Moana er Disneys første polynesiske heltinne. Drømt opp av veteranregissører Ron Clements og John Musker, duoen bak Den lille havfrue og Aladdin, historien følger sin tenåringsperson på en reise for å redde verden, ved hjelp av en tatovert halvgud. Ideen begynte med en fascinasjon for Herman Melville og Paul Gauguins visjoner om Sør-Stillehavet, som inspirerte til et dypdykk i regionens mytologi. Det gikk ikke tapt på Clements og Musker at de var to hvite menn som laget en fortelling om en polynesisk jente, og en kolonial linse fra 1800-tallet ville ikke få dem veldig langt. Så for fem år siden reiste de til Tahiti, Samoa og Fiji for å møtes med lingvister, koreografer og landsbysjefer. De hyret halvmaori-nyzeelenderen Taika Waititi som den første manusforfatteren og den Tokelauan-tuvaluanske musikeren Opetaia Foa & # x2019; jeg til å jobbe med lydsporet. De cast skuespillere av polynesisk avstamning & # x2013; Auli & # x2019; i Cravalho, Dwayne Johnson, Rachel House & # x2013; i nesten alle deler.

Regissørene fokuserte på temaet å reise fordi Musker husker de fijianske sjømennene de møtte, og det var veldig stolt for dem at de var verdens største navigatører. & # X201D; De kastet Johnson som den formskiftende halvguden Maui, en fremtredende skikkelse i pan-Stillehavsmytologien.

Cravalho, som er hawaiisk, husker at han følte frykt når prosjektets begynnelse var: & # x201C; Jeg var litt forsiktig, noe jeg tror noen ville være hvis de hørte at en film til og med ville bli inspirert av deres kultur. Vi vil at det skal gjøres riktig. & # X201D; Det er de som, selv før utgivelsen, føler at det ikke har vært det. Noen sier at Mauis korpulens spiller på støtende stereotyper av polynesere. Nylig ba Disney om unnskyldning for og trakk et Maui-kostyme & # x2013; som inneholdt en brun tatovert kroppsdrakt & # x2013; som svar på kritikk om at den utgjorde helkroppsbrunt ansikt og respekterte den hellige tradisjonen med Maori-tatoveringer..

En slik undersøkelse er kjent for et studio som introduserte sine første ikke-hvite prinsesser på 1990-tallet og siden har forsøkt å korrigere kursen om kulturell representasjon. Men når det gjelder Moana, det høyeste ropet er langt fra lettelse. & # x201C; Kan Disney slippe Moana raskere så jeg endelig kan få en prinsesse som ser ut som meg? & # x201D; twitret en videregående i juli. Vannet har vært litt hakkete, men hun er nesten her.

  • Av Eliza Berman / Time
  • Av Eliza Berman / Time.com
  • Av Time.com